Tiedot

Kiehtovia tarinoita 8 kuuluisan valokuvan takana


1. ”Maahanmuuttajaäiti”, 1936, Kalifornia

Vuonna 1936 valokuvaaja Dorothea Lange ampui tämän kuvan köyhästä naisesta, 32-vuotiaasta Florence Owensista, lapsen ja kahden muun hänen seitsemän lapsensa kanssa herneiden keräilyleirillä Nipomossa, Kaliforniassa. Lange otti valokuvan, jota kutsuttiin "siirtolaisäidiksi", New Dealin liittovaltion uudelleensijoitushallinnon (myöhemmin maatilojen turvallisuushallinnon osa) tilaaman hankkeen avulla, joka dokumentoi siirtotyöläisten ahdingon. Hänen kuvansa Owensista julkaistiin pian sanomalehdissä, mikä sai hallituksen toimittamaan ruoka -apua Nipomo -leirille, jossa useita tuhansia ihmisiä oli nälkäinen ja asui kurjissa olosuhteissa; siihen mennessä Owens ja hänen perheensä olivat kuitenkin siirtyneet eteenpäin.

Langen valokuvasta tuli määrittelevä kuva suuresta lamasta, mutta siirtolaisäidin henkilöllisyys jäi yleisölle mysteeriksi vuosikymmeniä, koska Lange ei ollut kysynyt hänen nimeään. 1970 -luvun lopulla toimittaja jäljitti Owensin (jonka sukunimi oli silloin Thompson) hänen Modestossaan, Kaliforniassa, kotonaan. Thompson kritisoi Langea, joka kuoli vuonna 1965, väittäen tuntevansa kuvan hyväksikäytetyksi ja toivonut, ettei sitä olisi otettu, ja pahoitteli myös, ettei ollut ansainnut siitä rahaa. Thompson kuoli 80 -vuotiaana vuonna 1983. Vuonna 1998 Langen allekirjoittama kuvan tuloste myytiin huutokaupassa 244 500 dollarilla.

2. ”Lippun nostaminen Iwo Jimalla”, 1945, Mt. Suribachi

Helmikuun 23. päivänä 1945 Associated Pressin valokuvaaja Joe Rosenthal ampui tämän kuvan viidestä merijalkaväestä ja yhdestä laivaston sotilasta, jotka nostivat Yhdysvaltain lipun Suribachilla, Japanin Iwo Jiman saaren korkeimmalla kohdalla. Taistelu, yksi verisimpään merijalkaväen historiassa, alkoi 19. helmikuuta 1945, kun amerikkalaiset hyökkäsivät voimakkaasti linnoitetulle saarelle; neljä päivää myöhemmin he tarttuivat siihen ja istuttivat pienen lipun Suribachi -vuoren huipulle. Kuitenkin myöhemmin samana päivänä lippu määrättiin korvaamaan paljon suuremmalla lipulla, jonka joukot voisivat nähdä saaren toisella puolella ja offshore -aluksilla. Rosenthalin valokuva näyttää tämän Stars and Stripesin toisen korotuksen. Taisteluvalokuvaajaa syytettiin myöhemmin dramaattisen kuvan järjestämisestä, mutta hän kiisti syytteen ja silminnäkijät tukivat häntä. Laajasti toistetusta valokuvasta tuli voimakas isänmaallinen symboli, ja se voitti Pulitzer -palkinnon ja toimi mallina merijalkaväen sotamuistomerkille Arlingtonin kansallisen hautausmaan lähellä.

Kolme kuvassa olevasta merijalkaväestä kuoli Iwo Jiman taistelussa (taistelu päättyi virallisesti vasta 26. maaliskuuta 1945), kun taas kolme selviytynyttä lippujennostajaa lähetettiin takaisin Yhdysvaltoihin, missä heitä kohdeltiin sankareina ja esiintyi kokouksissa eri puolilla maata edistääkseen sotavelkakirjojen myyntiä.

3. V-J-päivän juhla, 1945, New York City

Kuuluisa valokuvaaja Alfred Eisenstaedt otti tämän kuvan merimiehestä, joka istutti juhlallisen suudelman valkoiseen pukeutuneeseen naiseen New Yorkin Times Squaren keskellä 14. elokuuta 1945, kun ilmoitettiin, että Japani on antautunut liittolaisille ja päättynyt maailmansodan II ja hänen valokuvansa julkaistiin "Life" -lehdessä 27. elokuuta. Myös laivaston linssimies Victor Jorgensen sai kuvan laukaistusta improvisoidusta suudelmasta eri (ja vähemmän kuuluisasta) kulmasta. Kummallakaan valokuvaajalla ei ollut mahdollisuutta kysyä huuhteluparilta heidän nimeään (kuten Eisenstaedt myöhemmin sanoi tuosta päivästä: ”Siellä oli tuhansia ihmisiä myllyssä… kaikki suutelivat toisiaan”), ja seuraavina vuosina joukko miehiä ja Useat naiset tulivat väittämään, että he olivat valokuvissa, ja niistä tuli symboli sodan lopussa tuntevasta jännityksestä. Vuonna 2012 julkaistussa kirjassa The Kissing Sailor tunnistettiin pariskunta merimies George Mendonsa ja Greta Zimmer, hammaslääkäriavustaja, joka ei tuntenut Mendonsaa spontaanin huutonsa aikaan. Muut ihmiset ovat kuitenkin esittäneet uskottavia väitteitä, että he olivat huulilukittu pari, ja parin henkilöllisyyttä ei ole koskaan todistettu lopullisesti.

4. Albert Einstein, 1951, New Jersey

14. maaliskuuta 1951 linssimies Arthur Sasse otti tämän kuvan Einsteinista, joka jätti 72. syntymäpäiväjuhlansa hänen kunniakseen Princetonissa, New Jerseyssä. Kuvan ottamishetkellä Sasse oli yrittänyt saada Nobel-palkittu fyysikko hymyilemään, mutta sen sijaan hän työnsi kielensä istuessaan auton takaistuimelle. Kuten kävi ilmi, Einstein piti laukauksesta niin paljon, että hän teki joitakin tulosteita itselleen.

Saksalaissyntyinen Einstein, josta tuli Yhdysvaltain kansalainen vuonna 1940, kuoli neljä vuotta sen jälkeen, kun Sasse nappasi kuuluisan valokuvansa. Vuonna 2009 tunnetun tiedemiehen allekirjoittama alkuperäinen painos myytiin huutokaupassa yli 74 000 dollarilla. Vuonna 1953, senaattori Joseph McCarthyn kommunisminvastaisen ristiretken keskellä, Einstein oli antanut painoksen suorapuheiselle toimittajalle Howard K.Smithille, jossa oli merkintä (käännetty saksasta): ”Tämä ele pidät, koska se on tarkoitettu koko ihmiskunta. Siviilillä on varaa tehdä sitä, mitä mikään diplomaatti ei uskaltaisi. Uskollinen ja kiitollinen kuuntelijasi, A. Einstein. ” Einstein vastusti McCarthyismia, ja historioitsijat ovat sanoneet, että valokuvan ele ja sen merkintä edustavat hänen vaatimustenvastaisuuden henkeä.

5. Che Guevara, 1960, Kuuba

Maaliskuun 5. päivänä 1960 kuubalainen muotivalokuvaaja, valokuvajournalisti, Alberto Korda otti tämän kuvan 31-vuotiaasta marxilaisesta vallankumouksellisesta Havannan muistotilaisuudessa Havannan sotatarvikkeiden La Coubren uhreille, joka oli räjähtänyt kaupungin satamassa edellisenä päivänä. päivä. Fidel Castro syytti nopeasti Yhdysvaltoja räjähdyksestä, jossa kuoli ainakin 75 ihmistä ja loukkaantui useita satoja ihmisiä, vaikka tarkkaa syytä ei koskaan saatu selville. La Coubren muistotilaisuuden jälkeen sanomalehti Korda työskenteli ”Revolucion” -lehdessä, jossa otettiin kuvia Castrosta ja muista arvovaltaisista ja hylättiin kuva Guevarasta. Kuva ilmestyi seuraavina vuosina useissa julkaisuissa Kuubassa ja Euroopassa, mutta kiinnitti vähän huomiota. Vuonna 1967 Gianvaracomo Feltrinelli, vasemmistolainen italialainen kustantaja, joka oli kiinnostunut Guevarasta, oppi valokuvasta vieraillessaan Kuubassa ja sai Kordalta ilmaisen kopion. Argentiinassa syntyneen Guevaran sotilaat vangitsivat ja tappoivat Boliviassa myöhemmin samana vuonna, Feltrinelli jakoi julisteita Kordan valokuvan avulla, nimeltään "Guerrillero Heroico" (sankarillinen sissi), ja kuva levisi pian ympäri maailmaa ja siitä tuli vallankumouksen symboli ja nuorekas kapina. Siitä on tullut yksi historian laajimmin toistetuista kuvista, joka näkyy kaikessa seinämaalauksista olutpulloihin.

6. Lyndon Johnson, 1963, Air Force One

Kaksi tuntia sen jälkeen, kun presidentti John F.Kennedy murhattiin 22. marraskuuta 1963, varapresidentti Lyndon Johnson vannoi virkavalansa maan 36. presidenttinä Air Force One -laivalla Dallasin Love Field -kentällä. Cecil Stoughton, entinen armeijan valokuvaaja, joka oli toiminut Valkoisen talon virallisena valokuvaajana vuodesta 1961 (ensimmäinen henkilö, joka hoiti virkaa), otti historiallisen valokuvan tuomarista Sarah Hughesista, joka antoi valan juhlalliselle Johnsonille vaimonsa rinnalla , ryhmä henkilökuntaa ja hämmästyneen näköinen Jaqueline Kennedy, joka oli edelleen pukeutunut vaaleanpunaiseen Chanel-pukuun, jota hän pukeutui miehensä ammutessa.

Kennedyn murhan aikaan Stoughton ajoi useita autoja presidentin takana moottorikelkansa osana. Myöhemmin Stoughton meni Parklandin sairaalaan, missä Kennedy kuoli, ja sitten kilpaili Love Fieldille Johnsonin vannomisen vuoksi. Stoughton oli ainoa valokuvaaja lentokoneessa, kun Johnson vihittiin käyttöön, ja alun perin, kun hänen kameransa toimintahäiriö, näytti siltä, ​​että valokuvia ei olisi. Hän kuitenkin korjasi ongelman nopeasti ja pystyi dokumentoimaan tapahtuman. Amerikan kaoottisena aikana Stoughtonin valokuva osoitti, että maassa oli edelleen hallituksen jatkuvuus.

7. Richard Nixon & Elvis Presley, 1970, Valkoinen talo

21. joulukuuta 1970 Rock 'n' Rollin kuningas tapasi salaa kansakunnan 37. presidentin Oval -toimistossa, tapahtuman, jonka Valkoisen talon valokuvaaja Ollie Atkins dokumentoi. Kokous syntyi sen jälkeen, kun Presley ilmestyi ilman ennakkoilmoitusta Valkoisen talon porteille aiemmin samana aamuna ja antoi presidentille käsin kirjoitetun esittelykirjeen, jossa hän ilmoitti haluavansa palvella maata ja ehdotti, että hänestä tulisi liittovaltion agentti. at-Large ”auttamaan taistelemaan Amerikan huumeidenvastaista sotaa vastaan. Kun kirje oli joutunut Nixonin avustajan käsiin, Presley johdettiin tapaamaan presidenttiä samana iltapäivänä.

Tapaamisen aikana viihdyttäjä toisti toiveensa olla avuksi presidentille, jakoi uskomuksensa siitä, että Beatles edisti amerikkalaisuutta, ja sanoi opiskelleensa kommunistista aivopesua ja huumekulttuuria. Presley, joka keräsi aseita ja poliisimerkkejä, kysyi Nixonilta, voisiko hän hankkia hänelle liittovaltion huumausaineiden tunnuksen, joka hyväksyttiin myöhemmin samana päivänä. Myös Presleyn pyynnöstä hänen salaliitonsa ylipäällikön kanssa pidettiin salassa ja tiedotusvälineet saivat siitä tietää vasta seuraavana vuonna. Vuonna 1977 musiikkilegenda, joka ei koskaan päässyt työskentelemään Valkoisen talon kanssa, kuoli sydämen vajaatoimintaan, jonka epäillään liittyvän reseptilääkkeiden väärinkäyttöön.

8. ”Tilannehuone”, 2011, Valkoinen talo

Tässä kuvassa 1. toukokuuta 2011 otettu iltapäivällä presidentti Barack Obama ja hänen kansallisen turvallisuusjoukkueensa saavat päivityksiä Yhdysvaltain historian halutuimman miehen, al-Qaidan, pakistanilaiseen joukkoon kohdistuvasta erittäin salaisesta Navy SEAL -hyökkäyksestä johtaja Osama bin Laden. Kello 11.35 ET tänä iltana presidentti ilmestyi suorassa televisiossa ilmoittaakseen, että SEALit tappoivat syyskuun 11. päivän terrori -iskujen pääsuunnittelijan.

Valkoisen talon valokuvaaja Pete Souza otti kuvan sen jälkeen, kun Obama ja hänen vanhemmat avustajansa olivat kerääntyneet pieneen neuvotteluhuoneeseen West Wingin tilannehuoneen kompleksissa, jossa prikaatikenraali Marshall "Brad" Webb seurasi tehtävää. Kun Obama tuli huoneeseen, Webb tarjosi presidentille tuolinsa. Kuitenkin, kuten Obama kertoi NBC Newsille, "sanoin:" Et ole huolissasi siitä. Keskity vain siihen, mitä teet. Olen varma, että löydämme tuolin, ja istun aivan hänen viereensä. ’Ja näin päädyin [taitettavaan tuoliin”. Obama viittasi myöhemmin korkeiden panosten hyökkäykseen, jonka aikana SEAL-helikopteri laskeutui bin Ladenin piilopaikalle, elämänsä pisimpään 40 minuuttiin, kun taas ulkoministeri Hillary Clinton sanoi keskittyvänsä niin voimakkaasti seuratessaan hyökkäystä ettei hän ollut tiennyt, että Valkoisen talon valokuvaaja otti kuvia.


Top 10 kiehtovaa kuolinvuoteiden tunnustus

Kun kuolema on väistämätön, jotkut päättävät, että on hyvä aika tunnustaa asiat, jotka ovat rasittaneet heitä elämänsä aikana. Ehkä se on tarkoitus jättää maailma puhtaalla omantunnolla tai ehkä hyödyttää eläviä, jotka he jättävät jälkeensä. Tämä luettelo sisältää 10 kuolemansängyn tunnustusta ja niiden takana olevia tarinoita ihmisistä, jotka jostain syystä päättivät paljastaa pimeimmät salaisuutensa.

Tunnusti: käyttäen baskien kehtolaulumelodia kappaleelleen Jerusalem of Gold

Naomi Shemer on yksi Israelin rakastetuimmista lauluntekijöistä. Kappale Jerusalem of Gold esitettiin ensimmäisen kerran vuonna 1967 israelilaisessa laulutapahtumassa juuri ennen arabien ja Israelin sotaa, ja se kuvaa juutalaista kansaa ja rsquos 2000 vuoden kaipuuta palata Jerusalemiin. Se toimii edelleen epävirallisena Israelin hymninä ja sitä soitetaan usein kansallisissa seremonioissa. Shemer käytti monta vuotta kiistäen väitteet, joiden mukaan hän oli plagioinut kehtolaulun ja muuttanut sen kultaiseksi Jerusalemiksi. Sitten vuonna 2004 vuosien vihaisten kiistojen jälkeen hän tunnusti toisen säveltäjän Gil Aldeman vain muutama päivä ennen syöpään kuolemaansa kirjoittamalla hänelle, ja pidän koko tapausta valitettavana työtapaturmana ja niin valitettavana, että se saattaa olla syy siihen, että sairastuin, & rdquo hän myös kirjoitti kuulleensa tunnetun baskilaisen kehtolaulun, joka kuului toisesta korvasta sisään ja toisesta ulos ja rdquo, ja laulu on varmaankin hiipinyt hänen tietoonsa. Aldema sanoi, että Shemer oli suostunut salaisuutensa paljastamiseen kuoleman jälkeen.

Mielenkiintoinen fakta: Vuonna 2005 kehtolaulu Pello Joxepe tuli maailmanlaajuisesti tunnetuksi, kun julkaistiin, että Jerusalem of Gold perustui sen melodiaan. Espanjalainen laulaja Paco Ib & aacute & ntildeez, joka esitti kappaleen Israelissa vuonna 1962, missä Shemer kuuli sen ensimmäistä kertaa, kysyttiin miltä hänestä tuntui, kun hän kuuli Naomi Shemerin perustan suurimman osan kehtolaulusta. Hän vastasi sanomalla, että hänellä oli kunnia siitä, että hän päätti käyttää hänen melodiansa käyttääkseen Kultaista Jerusalemia. Voit kuunnella kappaleen, jonka Ofra Haza esitti Israelin konsertissa vuonna 1998.

Tunnusti: legendaarinen kellokokoelman ryöstö

Vuonna 1983 Israelin ja rsquosin historian kallein varkaus näki 106 kelloa miljoonien dollarien arvosta katoamassa Jerusalemin museosta. Kellot sisälsivät Marie Antoinettelle valmistetun taskukellon, jonka arvo on yli & punta19 miljoonaa dollaria (30 miljoonaa dollaria). Tapaus jäi ratkaisematta lähes 25 vuodeksi vuoteen 2006 asti, kun Tel Avivin kelloseppä kertoi poliisille maksaneensa noin 40 000 dollaria tuntemattomalle henkilölle 40 kohteen, mukaan lukien Marie Antoinette & rsquos taskukellon, ostamiseksi (kuvassa yllä). Oikeuslääketieteen asiantuntijat tutkivat kellot ja etsivät kuulustelivat myyntiä neuvotellun asianajajan. Polku johti israelilaiseen naiseen Los Angelesissa nimeltä Nili Shamrat, jonka poliisi tunnisti Naaman Dillerin leskeksi, joka oli pahamaineinen rikollinen 1960- ja 1970 -luvuilla. Kun Israelin poliisi ja Yhdysvaltain viranomaiset saapuivat hänen kotiinsa kyseenalaistamaan häntä, he löysivät lisää varastettuja kelloja. Shamrat kertoi sitten poliisille, että hänen aviomiehensä, jonka kanssa hän oli äskettäin naimisissa, tunnusti hänelle juuri ennen kuolemaansa, että hän oli tehnyt ryöstön. Sitten hän neuvoi vaimoaan yrittämään myydä kokoelmansa kuolemansa jälkeen.

Mielenkiintoinen fakta: Marie Antoinette -kello oli itse käämittyvä, ja yksi hänen ihailijoistaan ​​tilasi sen vuonna 1783, ja sen valmisti kuuluisa sveitsiläinen kelloseppä Abraham Louis Breguet. Tilauksessa määrättiin, että kultaa tulisi käyttää mahdollisuuksien mukaan muiden metallien sijasta ja tehdä siitä upein mahdollinen kello. Kello valmistui lopulta vuonna 1827, 34 vuotta Marie-Antoinetten giljotinoimisen jälkeen ja neljä vuotta Breguet & rsquosin kuoleman jälkeen.

Tunnusti: kuuluisan Loch Nessin hirviön valokuvan väärentäminen

Vuonna 1934 lääkäri nimeltä Robert Kenneth Wilson tarjosi kuvan Daily Mail -lehdelle. Wilson kertoi sanomalehdelle, että hän huomasi jotain liikkuvaa Loch Nessissä ja pysäytti autonsa ottamaan valokuvan. Wilson kieltäytyi liittämästä nimeään siihen, joten kuva tuli tunnetuksi yksinkertaisesti nimellä & ldquoKirurgi & rsquos Photo. & Rdquo Tätä kuvaa pidettiin vuosikymmenien ajan parhaana todisteena Loch Nessin hirviön olemassaolosta. Vuonna 1994 93 -vuotiaana ja lähellä kuolemaa Christian Spurling tunnusti, että 60 vuotta sitten otettu kirurgi- ja rsquos -kuva oli huijaus ja sen takana oleva isäpuoli Marmaduke Wetherell.

1930 -luvun alussa Loch Nessin hirviön havaitsemisesta tuli arkipäivää, joten Spurling & rsquos isäpuoli, joka oli suurriistan metsästäjä, palkattiin Daily Mail -lehdessä tutkimaan. Wetherell löysi järvelle johtavia valtavia kappaleita, jotka hän esitteli ylpeänä lehdistölle. Luonnontieteellisen museon tutkiessa he havaitsivat nopeasti, että jalanjäljet ​​olivat huijausta. Wetherell oli nöyryytetty, kun sanomalehti kertoi tästä ja siitä, että se oli huijaus. Kostoksi hän pyysi poikapuoltaan Chris Spurlingia, joka oli ammattimainen mallintekijä, tekemään jotain, joka huijaisi yleisöä. Spurling alkoi lelu -sukellusveneellä ja lisäsi sitten pitkän kaulan ja pienen pään. Valmis tuote oli noin 45 cm pitkä ja noin 30 cm korkea. Wetherell meni sitten järvelle ja otti kuvia & ldquomonsterista ja rdquosta. Lisätäkseen kunnioitusta huijaukseen hän vakuutti tohtori Wilsonin, jonka hän tiesi yhteisen ystävänsä kautta, kehittämään valokuvan ja myymään sen Daily Mailille.

Mielenkiintoinen fakta: Tämä kuolemansängyn tunnustus johtuu usein virheellisesti Roger Pattersonista, jolla on suuri jalka. (Paterson -elokuva) Paterson kuoli syöpään vuonna 1972 ja tässä tapauksessa vannoi kuolinvuoteellaan, että kuvamateriaali oli aito ja hän oli tavannut ja kuvannut suuren kaksijalkaisen tieteen tuntemattoman eläimen.

Tunnusti: miehensä John Kellyn murhasta

Vuonna 1991, vuosien perheväkivallan jälkeen, Geraldine Kelly ampui miehensä ja säilytti ruumiinsa pakastimessa kotonaan Venturassa Kaliforniassa. Hän kertoi pienille lapsille, että heidän isänsä kuoli auto -onnettomuudessa. Seitsemän vuotta myöhemmin, kun hän päätti muuttaa takaisin kotiin Somerville Massachusettsiin, hän sai muuttoyrityksen siirtämään pakastimen kehonsa sisälle ja ajamaan sen ympäri maata paikalliselle varastolle Somervillessä. Vuonna 2004, 13 vuotta murhan jälkeen, Kelly sairastui vakavasti rintasyöpään ja tunnusti tyttärelleen, että tämä oli tappanut isänsä väittäen, että hän oli hyväksikäyttänyt häntä vuosia, ja kertoi sitten, mistä hänen ruumiinsa löytyi. Viranomaiset tutkivat ja löysivät ihmisen jäännöksiä varastotilasta lukitussa, irrotetussa pakastimessa. Ruumis muumioitui, mutta tunnistettiin John Kellyksi erottuvien tatuointien perusteella, joiden tiedettiin sisältävän pantteri, Kewpie -nukke ja kallo. Kuolinsyy oli ampuma pään taakse.

Mielenkiintoinen fakta: Somervillen käräjäoikeus sanoi, ettei ollut selvää, haluaako Kelly purkaa itsensä taakan vai haluaako hänen lastensa tietävän, jos he löysivät ruumiin, jota he eivät syyttäisi siitä.

Tunnusti: Torunn Finstadin ja Sigrid Heggheimin murha

Vuonna 1978 Fritz Moen (kuvassa yllä) oli 36-vuotias, kun hänet pidätettiin 20-vuotiaan Torunn Finstadin raiskaamisesta ja tappamisesta Trondheimissa, Norjassa. Ei ollut fyysisiä tai oikeuslääketieteellisiä todisteita, jotka yhdistäisivät Moenin rikokseen, eikä kukaan todistaja nähnyt häntä Finstadin kanssa. Moen oli kuuro ja hänellä oli vakava puhehäiriö, ja hän tarvitsi tulkin, jotta hän voisi kommunikoida tehokkaasti. Moen todettiin syylliseksi murhaan ja tuomittiin 20 vuodeksi vankeuteen. Useita vuosia myöhemmin poliisi väitti, että Moen oli tunnustanut 20-vuotiaan Sigrid Heggheimin murhan vuonna 1976. Seitsemän kuulustelun aikana hänen tunnustuksensa tuli aikana, jolloin hänellä ei ollut tulkin etua. Hänet todettiin syylliseksi myös tähän murhaan ja hänet tuomittiin lisäksi viideksi vuodeksi vankeuteen. Vuonna 1996 vietettyään 18 vuotta vankilassa hän vapautettiin ja asetettiin ennaltaehkäisevään valvontaan.

Seuraavien vuosien aikana asianajajat Moen & rsquos yrittivät epätoivoisesti selvittää hänen nimensä. Vuonna 2004 hänet vapautettiin Sigrid Heggheimin murhasta ja todettiin, että kohtuullisen epäilyn olisi pitänyt vapauttaa hänet. Sitten joulukuussa 2005 tuomittu rikollinen Tor Hepso tunnusti sairaalassa päivää ennen kuolemaansa kolmelle sairaanhoitajalle ja myöhemmin poliisille murhanneensa kaksi naista ja maininnut nimet Heggheim ja Finstad. Kun Hepson ja rsquosin kuolinvuodetunnustus oli tutkittu perusteellisesti, Moen vapautettiin lopulta murhasta. Valitettavasti Fritz Moen kuoli luonnollisista syistä aiemmin samana vuonna maaliskuussa eikä ollut elossa, kun hänet julistettiin täysin syyttömäksi molemmissa rikoksissa.

Mielenkiintoinen fakta: Tätä tapausta kritisoitiin julkisesti yhtenä Norjan ja rsquosin häpeällisimmistä oikeusrikoksista. Puhutaan jopa Moenin rinnan tai patsaan pystyttämisestä Norjan oikeusministeriön eteen rikosoikeusjärjestelmän velvollisuuksien symbolina.

Tunnusti: Willie Edwardsin murhasta

Luulen, että useimmat olisivat samaa mieltä siitä, että tämä tunnustus oli liian vähän liian myöhäistä ja toinen esimerkki oikeuden väärinkäytöstä. Vuonna 1957 25 -vuotiaan mustan miehen Willie Edwardsin ruumis pestiin Alabama -joen rannalla. Vaikka hänen kuolemansa ympärillä oli paljon epäilyksiä, virkamiehet totesivat, että hajoaminen teki mahdottomaksi kuolinsyyn määrittämisen. Vuonna 1976 aggressiivinen asianajaja avasi uudelleen Edwards-tapauksen ja neljä klaanilaista pidätettiin, mukaan lukien Henry Alexander. Yksi miehistä antoi vannonsa (vastineeksi koskemattomuudesta). Mies kertoi lausunnossaan, kuinka hän ja kolme muuta miestä lyövät ja pakottavat Willie Edwardsin hyppäämään Tyler-Goodwin-sillasta, koska hän sanoi jotain loukkaavaa valkoiselle naiselle. Alabaman tuomari Frank Embry hylkäsi syytteet jopa yhden miehen ja rsquosin vannomien todistusten perusteella, koska kuolinsyytä ei koskaan saatu selville. Hän päätyi siihen, että & ndquomerely pakottaa henkilö hyppäämään sillalta ei luonnollisesti ja todennäköisesti johtaa tällaisen henkilön kuolemaan. & Rdquo Vuonna 1992 Henry Alexander nyt 63 oli lähellä kuolemaa keuhkosyöpään ja päätti tunnustaa vaimolleen. Hän kertoi naiselle, että asiat häiritsivät häntä, ja sanoi, että Willie Edwards ei olisi kuollut, jos hän ei olisi tunnistanut häntä valheellisesti loukkaantuneeksi. Sitten hän sanoi, että hän ja muut klaanimiehet antoivat Edwardsille valinnan juosta tai hypätä, eikä hän uskonut hyppäävänsä. Hän sanoi. Jos hän juoksee, he eivät olisi koskaan ampuneet häntä. & rdquo

Mielenkiintoinen fakta: Aviomiehensä ja rsquos -tunnustuksensa jälkeen rouva Alexander kirjoitti anteeksipyynnön herra Edwards & rsquos -leskelle. Kirjeessään hän kirjoittaa & toivon, että ehkä jonain päivänä voin tavata sinut kertoakseni sinulle kasvotusten kuinka pahoillani olen. Siunatkoon Jumala sinua ja perhettäsi ja rukoilen, että tämä kirje auttaa sinua jotenkin. & Rdquo

Tunnusti: Tappaa naapurinsa Jimmy Carrollin

Vuonna 1977 James Brewer pidätettiin Tennesseessä epäiltynä naapurin tappamisesta mustasukkaisessa raivossa. Brewer hyppäsi takuita vastaan ​​ja pakeni Oklahomaan, missä hän ja hänen vaimonsa aloittivat uuden elämän yhdessä nimillä Michael ja Dorothy Anderson. Heistä tuli aktiivisia paikallisen kirkon jäseniä, missä hänen vaimonsa perusti raamatuntutkisteluryhmän. Heillä on myös naimisissa oleva tytär ja he ovat isovanhempia. Vuonna 2009 Brewer sai vakavan aivohalvauksen ja ennen kuolemaansa hänestä tuntui pakko tunnustaa rikos, joka oli rasittanut hänen omaatuntoaan yli kolmen vuosikymmenen ajan. Hänen vaimonsa soitti poliisilaitoksen sairaalaan sanomalla, että hänen miehensä halusi tunnustaa murhan. Brewer tunnusti rikoksensa vaimonsa avulla, joka joutui kääntämään aivohalvauksen vaikutusten vuoksi. Ainoa ongelma tämän kuolemansängyn tunnustuksessa on, että Brewerin onneksi tai valitettavasti hän ei kuollut. Kun Brewer vapautettiin sairaalasta, hän antautui Tennesseen viranomaisille ja ilmestyi oikeuteen saman asianajajan kanssa, jolla hän oli melkein 32 vuotta aiemmin, kun hän hyppäsi takuita vastaan. Yllä olevassa kuvassa herra ja rouva Brewer pidätyksen jälkeen.

Mielenkiintoinen fakta: Sen kirkon pastori, jossa rouva Brewer perusti raamatuntutkisteluryhmän, sanoi: & ldquoEn tiedä, mikä heidän entinen elämänsä oli, mutta tiedän, että he molemmat olivat vihkiytyneet Herralle. He ovat olleet vankilassa 30 vuotta. Luulen, että he tekivät aikansa. & Rdquo

Tunnusti: William Desmond Taylorin murha

William Desmond Taylor oli näyttelijä ja mykkäelokuvien johtava Yhdysvaltain elokuvaohjaaja Hollywoodin alkuaikoina. Kun Taylor ammuttiin kuoliaaksi vuonna 1922, siitä tuli yksi Hollywoodin ja rsquosin kuuluisimmista skandaaleista ja mysteereistä. Vuonna 1964, 42 vuotta murhasta, Hollywoodin kukkulalla asuva yksinäinen vanha nainen kärsi sydänkohtauksesta ja kutsui naapurinsa. Kun hän oli äskettäin kääntynyt katolisuuteen, hän pyysi papin tunnustamaan, mutta kun pappia ei ollut saatavilla, hän alkoi tunnustaa naapurinsa. Kun hän kuoli keittiön lattialla, hän sanoi olevansa mykkäelokuvanäyttelijä, jonka nimi oli Margaret Gibson, ja että hän ampui ja tappoi miehen nimeltä William Desmond Taylor. Hänen väitetään olleen romanttisesti tekemisissä Taylorin kanssa, mutta motiivia miksi hän tappoi hänet, ei koskaan mainittu. Taylor & rsquos -murha on virallisesti ratkaisematta, mutta yksi asia, joka erottuu, on se, että Gibsonilla ei ollut mitään hyötyä tunnustuksellaan. Toinen paljastava tosiasia, joka on mainittava, on naapuri, joka näki Gibsonin ja rsquosin tunnustuksen, että hänen äitinsä (joka oli Gibsonin ja rsquosin ystävä) sanoi myöhemmin, että kun he katselivat TV -kappaletta Taylorin murhasta, hänestä tuli hysteerinen ja puhui, että hän ja rsquod tappoivat hänet.

Mielenkiintoinen fakta: Vuoden 1950 elokuvassa Sunset Boulevard nimi Norma Desmond viittaa sekä Taylor & rsquos -nimiseen nimeen että yhteen hänen näyttelijäystäväänsä Mabel Normandiin.

Voit katsoa mykkäelokuvan nimeltä & ldquo Kiss & rdquo Pääosissa William Desmond Taylor ja Margaret Gibson.

Tunnusti: Constance Smootz Hevenerin ja Carolyn Hevener Perryn murhat

Vuonna 1967 20-vuotias Carolyn Hevener Perry ja 19-vuotias Constance Smootz Hevener ammuttiin kuoliaaksi työskennellessään jäätelökaupassa Staunton Virginiassa. Jokaista oli ammuttu kerran päähän sulkemishetkellä ja noin 138 dollaria varastettiin kaupasta. Poliisi on hoitanut tapausta vuosien varrella, mutta tuloksetta. Sitten marraskuussa 2008 todistajan paljastamat uudet tiedot johtivat poliisin Diane Crawfordiin. Kun poliisi kuulusteli Crawfordia, hän oli sydämen vajaatoiminnan loppuvaiheessa ja kärsi kroonisesta munuaissairaudesta ja päätti tunnustaa yksityiskohtaisesti murhat, jotka hän teki yli 40 vuotta sitten. Ammunta -iltana Crawford, joka oli tuolloin 19 -vuotias, sanoi menneensä kauppaan, jossa hän työskenteli osa -aikaisesti kertoakseen naisille, ettei hän voisi työskennellä seuraavana päivänä, ja päätyi heilutteluun heidän kanssaan. Crawford otti sitten .25 kaliiperi -pistoolin ja ampui kaksi naista, koska he olivat nauraneet hänelle lesbosta. Perry ammuttiin ensimmäisenä lähes tyhjällä etäisyydellä ja kun Hevener ryntäsi avuksi, Crawford ampui hänet myös vain muutaman tuuman päästä. Sitten hän otti rahaa paetessaan kaupasta, mikä sai poliisin ajattelemaan, että kyseessä oli ryöstö. Crawford kuoli tammikuussa 2009, kaksi kuukautta murhan tunnustamisen jälkeen. Yllä oleva kuva näyttää Crawfordin hänen lukuvuoden 1966 kirjekuvassaan ja hänen poliisimukissaan.

Mielenkiintoinen fakta: Diane Crawford muutti pois murhien jälkeen 20 vuodeksi, meni naimisiin ja sai kaksi tytärtä. Sitten hän palasi Stauntoniin ilman miestään ja muutti naisen luo ja asui uuden kumppaninsa kanssa kuolemaansa asti.

Tunnusti: varastaa Stradivarius -viulun Bronis? aw Hubermanilta

Laitoin tämän ykköspaikaksi ei rikoksen vakavuuden vuoksi, vaan tämän kuolemansängyn tunnustuksen ympärille. Vuonna 1936 puolalainen virtuoosi Hall Huberman esiintyi Carnegie Hallissa ja päätti vaihtaa esityksensä ensimmäisellä puoliskolla soittamansa Stradivariusin vasta hankittuun Guarneriuksen viuluun. Väliajan jälkeen 20 -vuotias Julian Altman, joka oli New Yorkin yökerho -muusikko, varasti Stradivariusin pukuhuoneestaan. Altmanista tuli viulunsoittaja Washingtonin kansallisen sinfoniaorkesterin kanssa ja hän esiintyi presidenttien ja poliitikkojen kanssa varastetun Stradivariuksen kanssa monta vuotta. Vuonna 1985, 49 vuotta varkauden jälkeen, Julian Altman, joka oli vankilassa lasten hyväksikäytöstä ja vakavasti sairas, tunnusti vaimolleen varastaneensa viulun. Sitten hän neuvoi vaimoaan, mistä löytää Stradivarius pariskunnalta ja kodilta. Stradivariuksen ohella hän löysi varkaudesta kertovia sanomaleikkeitä. Vasta vuonna 1987 (2 vuotta myöhemmin) hänen vaimonsa palautti Stradivariuksen Lontoon Lloydsille vastineeksi 263 000 dollarin etsintä- ja rsquos -maksusta.

Mielenkiintoinen fakta: Tätä viulua kutsutaan nyt Gibsonin entiseksi Huberman Stradivariusiksi, joka on nimetty sen kahden edellisen omistajan George Alfred Gibsonin ja Hall Hubermanin mukaan (ei rakkautta Altmaniin). Sen omistaa nyt viulisti Joshua Bell, joka kuvassa yllä soittaa kuuluisaa viulua, josta hän maksoi lähes 4 miljoonaa dollaria.


1. Brown Lady of Raynham Hall

Syksyllä 1936 Hubert C.Provand ja Indre Shira matkustivat Raynham Halliin, rikkaaseen maalaistaloon Norfolkissa, Englannissa, joka rakennettiin 1600 -luvulla ja joka tunnettiin Townshendin perheen kotipaikkana, kuvatakseen sen Maalaiselämä aikakauslehti. Istunto alkoi ilman häiriöitä - mutta kun he ampuivat talon keskusportaita, tapahtui jotain uteliasta: Asetusten välissä Shira väitti havainneensa "eteerisen, peitetyn muodon tulevan hitaasti alas portaita". Shira ja Provand napsauttivat kiireesti toisen laukauksen - ja kun he kehittivät sitä, he löysivät itsensä aaveena käsissään.

Kuvassa olevaa ”henkeä” kutsutaan Raynham Hallin Brown Ladyksi. Hänen uskotaan olevan Lady Dorothy Walpolen haamu, joka meni naimisiin Charlesin, 2. varakreivi Townshendin kanssa noin vuonna 1713 ja kuoli salaperäisissä olosuhteissa - mahdollisesti isorokkoon, mutta mahdollista ei - vuonna 1726. Hänet on nähty spektrimuodossa Raynham Hallin ympärillä ja sen ulkopuolella vuodesta noin vuonna 1835, mutta sai todella mainetta Shiran ja Provandin valokuvan julkaisemisen jälkeen vuonna Maalaiselämä ja Elämä aikakauslehtiä 1936 ja 1937.

Onko mahdollista, että kuva on huijaus tai jopa vain sattuma? Joo. Onko mahdollista, että olemme tunnistaneet Ruskean naisen väärin? Tietysti. Onko mahdollista, että Brown Ladyä ei ole ollenkaan? Joo. Mutta valokuvasta on tullut yksi kaikkien aikojen tunnetuimmista henkivalokuvista-ja rehellisesti sanottuna se on edelleen pelottava.


Kuuluisia murhia: Poika laatikossa

Wikimedia Commons Poika laatikossa, joka on kuvattu esitteessä, joka lähetettiin ympäröivien kaupunkien asukkaille.

60 vuoden jälkeen emme edelleenkään ole lähempänä Poika laatikossa mysteerin ratkaisemista.

Se alkoi viileänä helmikuun päivänä vuonna 1957 tienvarsitiellä aivan Philadelphian ulkopuolella. Nuori piispanmetsästäjä, joka tarkisti ansojaan, törmäsi pahvilaatikkoon, joka makasi metsässä. Sisällä oli nuoren pojan ruumis, riisuttu alasti ja silvottu.

Muskratinmetsästäjä ei kertonut sielua. Hän oli kauhuissaan siitä, että jos hän ilmoittaa asiasta, poliisi hyökkää hänen kimppuunsa hänen laittomista ansoistaan. Ja niin, päivien ajan, kunnes rohkeampi sielu löysi hänet, pojan ruumis makasi kylmänä ja mätäneenä yksin metsässä.

Wikimedia Commons Rikospaikka, jossa laatikon poika löydettiin.

Poika oli jossain kolme- ja seitsemänvuotias, ja hän oli kokenut kauhean laiminlyönnin. Hän oli pieni, aliravittu ja huonokuntoinen. Hänen hiuksensa oli leikattu noin hänen kuolemansa aikaan. Itse ruumis oli peitetty pienillä arpeilla, erityisesti nilkassa, nivusissa ja leuassa.

Vain yksi pieni hoito oli annettu pojalle, joka oli jätetty alastomaksi laatikkoon. Jokainen, joka oli tappanut hänet, oli kääritty tiukasti peittoon ennen kuin jätti hänet mädäntymään. Se oli ainoa vihje rakkaudesta, jonka hän näytti.

Wikimedia Commons Kasvojen rekonstruktio laatikossa olevasta pojasta.

Poliisi otti sormenjäljet ​​pojalta toivoen löytävänsä ottelun, mutta mitään ei tullut. Lähialueelle lähetettiin satoja tuhansia lentolehtisiä, jotka pyysivät tietoja tuntemattomasta pojasta, mutta kukaan ei tullut esiin. Hänen vanhempansa eivät koskaan väittäneet häntä omikseen.

Tutkijat yrittivät kaikkensa. They analyzed the evidence from the crime scene, from the cardboard box to the blanket he was wrapped in. Every clue they followed, though, just led to a new dead end.

To this day, more than 60 years later, one of America’s most famous murders remains unsolved. Nobody knows who the child was, who his parents were, or how he ended up naked and mutilated in a box in the woods.

Tragically, after all these years, the world will probably never even learn the name of “America’s Unknown Child.”


20 Singaporean Street Names And The Fascinating Stories Behind Them

Stories of war and love and all sorts of interesting tales are littered all over our island disguised as street names. Though vastly different, these stories reflect the diverse nature of Singapore and its inhabitants. Look through this list of street names and learn the histories of streets you pass daily, often without a second look, and think of the rich histories they hide.

Singapore might be 50 this year, but some streets are far older than that. Can you trace your family’s history in any of these 20 streets?

1. Sentosa

The story: Lovely beach, lovely name. Sentosa means “peace and tranquility”, it’s such a lovely place, isn’t it? Sentosa was actually named in 1972, and prior to that it was known as Pulau Blakang Mati, which means “behind the dead”.

Did you know?: No one really knows why the island was named as such, but here are a few guesses:

Sentosa used to be a pirate den and as such many gruesome murders took place on this island, earning it its scary, unauspicious name.

In the 1840s, a mysterious disease that was later found to be malaria obliterated all the original Buginese settlers here. The many sudden deaths gave birth to the belief that the island was cursed, hence they gave it this fitting name to warn people.

This island is behind Pulau Brani where many warriors are buried, hence the name “behind the dead”.

2. Bugis Street

The story: The first settlers in this area were Buginese traders from Indonesia who arrived on our shores in 1820, heralding the start of Bugis-the-shopping-hotspot. They stayed in the Bugis area after depositing their goods to drink and have fun, resulting in the area being eponymously named after them.

Between the 1950s and 1980s, Bugis was internationally famous for its transgender parades in the dark hours of the morning. It also had a very, um, interesting tradition named “The Dance of the Flamers” – a tradition in which visiting sailors danced on the roof of a toilet in Bugis street with a flaming piece of cloth up their poopers. I’m not even kidding.

Did you know?: The Buginese divide their people into 5 genders instead of the usual 2 including Bussi, Calabai and Calalai, comparable to modern ideas of bisexuality and homosexuality. It’s intriguing how such a controversial issue today was already accepted into a minority society hundreds of years ago.

3. Ang Mo Kio

The story: There are many stories behind the naming of Ang Mo Kio, with the most interesting being the story of Lady Jennifer Windsor. In 1923 Lady Windsor’s 3 children were playing in the woods at the Upper Thomson area and were swept away by a sudden gush at a river. Only 2 of 3 bodies were found.

Locals later reported hearing the cries of a little girl, and Lady Windsor decided that it was her duty to stay at the bridge by the river at Peirce Reservoir to keep the spirit of her little girl company. Her constant presence at that bridge caused the locals to end up calling it “ang mo kio”, meaning “ang moh’s bridge”. Freaky, right?

Unfortunately, the more widely accepted (boring) version is that the ang moh in question is actually J.T. Thomson, who built the bridge across Kallang River.

Did you know?: Many people believe that Ang Mo Kio was named after rambutans (“ang mo dan” in Mandarin) or tomatoes (“ang mo kio”, literally translated, means red tomato) that grew rampant in this area, but it was really because of an ang moh.

4. Kay Poh Road

The story: We wanted a funny story, but it’s just named after a guy named Wee Kay Poh.

Did you know?: Kay Poh was probably cooler than you and I will ever be. Apart from having a road named after him, he owned a large opium and liquor farm. A FARM. He must’ve been THE party host.

5. Tanah Merah

The story: This place was named Tanah Merah, meaning red land, all the way back from at least the 15th century because of its red cliffs along the coast that could be seen from sea.

Did you know?: This name is over 500 years old – it was written in a 1604 version of the Singapore map! The sea nomads in the region probably used Tanah Merah as a marker or meeting point to coordinate their activities back then.

6. Albert Street

The story: Named after Prince Albert, the consort of Queen Victoria of England. Before his death in 1861, Prince Albert played roles in social movements such as the global abolition of slavery and educational reform. While he had no discernable ties to Singapore that we could find, Singapore’s naming of a road after him is a nod to our colonial past, to the fact that Singapore existed before our recognition as a sovereign state.

Did you know?: This place was once known by the Hindus as thimiri thidal tai thimeethi thidal , meaning “place where people tread on fire”. And it’s exactly what it sounds like. In the 1800s, the Hindus conducted their fire-walking ceremonies on this very street! These activities continued till the 1870s, when the rituals were shifted to Sri Mariamman Temple in South Bridge Road, a temple that still hosts firewalking rituals!

7. Tank Road

The story: There are two educated guesses as to how Tank Road got its name. The first one is that it was named after an ex-reservoir at the back of Fort Canning where royal concubines used to bathe – where the now-disused River Valley Swimming Complex stands.

The other is that it was named as such because there was a pool dug in front of Fort Canning, which was named “Soldier’s Tank” because it was used by soldiers.

Did you know?: Either way, this road is inextricably linked to some sort of giant tank in which “nobility” used to soak in.

8. Jalan Besar

The story: Its name means “wide road”, which is self-explanatory. It used to be a massive area of open ground and was a popular hunting ground teeming with snipes – a species of wading birds, not snipers.

Did you know?: The smaller street names in Jalan Besar are named after British and French war heroes (Allenby, Kitchener, Maude, etc.)! Which is kinda strange considering there isn’t much of a relation between the two…

9. Rotan Lane

The story: There used to be a rotan factory on Chander Street, just adjacent to this lane.

Did you know?: Childhood trauma anyone? This is hands down the scariest street name we have.

10. Middle Road

The story: Middle Road was a boundary between White and Asian settlements in the 1800s, and we’re guessing that’s why it’s called the middle.

But the more interesting part is all the various people who resided along this road. On one end were a bunch of Japanese who called the place their shitamachi (meaning downtown), similar to how the Chinese had Chinatown. There was a sizeable Japanese population in Singapore until WWII happened.

The other end of the road housed poorer Baghdadi Jews. Many famous businessmen today were raised here, including the late Jacob Ballas.

Did you know?: Even before the Japanese and Jews settled here, this place was central to Singapore’s Hainanese population and as such, was a buzzing F&B hub. This is possibly one of the most culturally and historically rich streets Singapore has!

11. Thomson Road

The story: Named after John Turnbull Thomson, the same JT Thomson as the one from Ang Mo Kio, who laid the road and was instrumental in the development of Singapore’s water supply and distribution systems.

Did you know?: This place was referred to by the Chinese as chia chui kang (fresh water stream) and thanir pilei sadakku (waterpipe street) by the Tamils in reference to the Kallang River that runs by it.

12. Duxton Hill/Road

The story: The naming of this area is ambiguous, but our best guess is that it was named after Duxton House, a house built by J. William Montgomerie.

This place used to be notorious through the 1800s to early 1900s, and it’s not hard to see why. It housed many opium dens, gambling dens and criminals. There were also many fights among the plentiful rickshaw drivers here because they all had strong ties with their clans. When they clashed, everyone got involved.

Did you know?: At the time, white people inhabited the north and ethnics inhabited the south. Yet, although Duxton Hill is on the south of the Singapore River, it was occupied by a white man. J. William Montgomerie was a hipster before being hipster was cool.

13. Siglap

The story: It’s said that when a Malay chief landed here, darkness congealed in the sky and a crazy thunderstorm took place, so he decided to name this place ‘siglap’, which is a corruption of the Malay word ‘gelap’, which means ‘darkness that conceals’.

Did you know?: It really was a dark place records show that in about 1845, there was a full village of pirates living here!

14. Adam Park/Road

The story: It was named after Frank Adam in 1922, who was a managing director at a tin smelting company and president of the St Andrew’s Society for over 5 years.

Did you know?: In February 1942, a fierce 3-day fight took place at the site of Adam Park. Despite the intense fighting that happened here, Adam Park is the only battlefield that has emerged from the dark WWII days largely untouched by the war.

15. Short Street

The story: The naming of this street was a erittäin creative process it is a short street. It’s only 350m long!

Did you know?: Unfortunately, this isn’t the shortest street on our little island – Finlayson Green is the the shortest road in Singapore at approximately 80m long.

16. Sengkang

The story: The site of the current residential area was once a fishing port, and was also filled with prosperous rubber, pineapple and pepper plantations. Chances are that it was given its name because it was such a prosperous harbour (Sengkang literally means prosperous harbour in Mandarin).

Did you know?: Wanna know what’s cute? Themed roads.

Sengkang has a web of marine themed roads (Anchorvale, Compassvale, Rivervale) and plantation themed roads (fernvale, palmville etc.).

17. Club Street

The story: There used to be many prominent Chinese clubs in this area, and this was the place where rich businessmen hung out to relax. There isn’t a consensus as to which of the many clubs conferred the name Club Street onto the street, but it was probably a good combination of all of them that made this place so popular.

Did you know?: Although this place was situated in a predominantly Chinese area, there was a famous community club for the Bawaean Malay community here – Pondok Peranakan Gelam Club. This was evidently a fun place where work was forgotten. Even today, this street is full of great places to unwind after a long day.

18. Novena

The story: Contrary to conventional belief, Novena is named after the immensely popular Novena Church (proper name: The Church of Saint Alphonsus) and not the other way around. Novena Church, in turn, is named after its services held every Saturday which are called Novena Services, which were so popular that even non-Catholics attended them.

Did you know?: Novena was named after a church, but Church Street was named after a man named Thomas Church, a resident councilor in Singapore from 1837-1856. How odd.

19. Mount Pleasant

The story: It was owned by George Henry Brown in the mid 1800s, and he named it Mount Pleasant because he found it to be a pleasant hill. He tried to grow nutmeg and coffee here but failed on both occasions. Guess it wasn’t so pleasant after all.

Did you know?: That’s not the only unpleasant thing about Mount Pleasant. Its name may be pleasant, but it certainly isn’t.

There are crazy rumours that this place is extremely haunted, and these stem from the Sook Ching massacre where the Japanese killed close to 50,000 Chinese who they established to be anti-Japanese. And as if that wasn’t enough, this was also the place that housed comfort women, essentially forced sex slaves to the Japanese soldiers. Talk about a bad history.

20. Orchard Road/Street

The story: This area used to flourish with nutmeg plantations and fruit orchards. A common sighting in the mid 1800s was a Mr Orchard tending his garden which was near the intersection between Scotts and Orchard Roads, entrenching Orchard Road as the name of the road.

Did you know?: Apart from orchard gardens, this area used to be littered with cemeteries. The whole of Dhoby Ghaut was once a Jewish cemetery, and there were many Chinese cemeteries on the land where a few established hotels now stand.

In fact, most places in Singapore were, at some point in time, dotted with burial grounds. Famously, Bishan and Tiong Bahru were, since even their names literally translate into “cemetery” or “burial ground”.

Have a favourite street?

From lazy names to streets bursting with flavour and culture, seems like our little red dot has it all. Even this limited list resembles rojak in story form. If you know any more interesting stories behind Singapore’s street names, do add to the discussion and leave them in the comments below!


The Legacy of the Fallen Heroes

Richard Drew Another famous photograph from the 9/11 attacks shows a man falling from one of the towers.

A week after the attacks, McLamb brought a stack of his developed photos from that day to the firehouse. The remaining firefighters at the Brooklyn Heights location recognized the trademarks of Ladder 118.

“Once we realized it was ours, it sent chills down your spine,” said retired firefighter John Sorrentino in an interview with New York Daily News.

McLamb gave his photo to the New York Daily News, and days later it was plastered across the front page.

Like other famous photos from the terror attack on 9/11, the picture of the doomed fire truck now represents the patriotism and tragedy of that September day.

“They say a picture is worth a thousand words,” said Sorrentino. “I don’t think there’s any word that describes that picture.”

While many people have struggled with survivor’s guilt after the attacks, Aaron McLamb being one of them, those who knew the Ladder 118 team have found a way to remember them.

At their old firehouse, the duty board has remained untouched since that September morning, the names of the six men still written in chalk next to their assignments.

Their portraits have also been hung, alongside Robert Wallace and Martin Egan, two other firefighters from that firehouse who were killed that day.

Lauantai -illan live star Pete Davidson, who was only seven years old when his father Scott Davidson died, has a tattoo of his dad’s badge number, 8418.

As Sorrentino said: “What happened that day will never be forgotten. And those men will never be forgotten. We won’t let that happen.”

Now that you know the story behind the 9/11 photo of Ladder 118, check out more photos that reveal the tragedy of September 11, 2001. Then read about how 9/11 is still claiming victims, years after the attacks.


40 Must-See Photos From The Past

The phrase &ldquoa picture is worth a thousand words&rdquo was coined by American newspaper editor Arthur Brisbane in 1911. It&rsquos a simple notion that applies to many aspects of our lives, but especially to historical photos. Sometimes, one simple picture can tell you more about history than any story you might read or any document you might analyze.

These old time photos all tell stories about the historical figures or events that they represent. Once taken merely to document their present, they now help us witness the past. Many images only become iconic shots years later, once we understand their importance and historical context. From historical landmarks and famous people to the basic daily routines of the past, these old photos portray the history in a way that we can empathize with and understand more intimately.

Perhaps the wars, poverty, fights for freedom and little miracles of the past have lessons for us that we can use today? Scroll through our list of rare historical photos and see if we&rsquove learned anything.


Van Gogh's Time in Arles

In 1853, Van Gogh was born in the Netherlands. Though he expressed an interest in art as a child, he pursued several different careers before seriously considering painting full-time at the age of 27. After seeing no artistic success in the Netherlands, he decided to join his art dealer brother Theo in Paris in 1886.

Unfortunately, Van Gogh's time in the French capital was equally futile. &ldquoIt seems to me almost impossible to be able to work in Paris, unless you have a refuge in which to recover and regain your peace of mind and self-composure,&rdquo he wrote in a letter to Theo in 1888. &ldquoWithout that, you&rsquod be bound to get utterly numbed.&rdquo In pursuit of this “peace of mind,” Van Gogh headed south, landing in the idyllic commune of Arles.

Vincent van Gogh, “Café Terrace at Night,” 1888 (Photo: Wikimedia Commons Public Domain)

While in Arles, Van Gogh developed his signature style, characterized by a vivid color palette and expressive brushwork. This approach is increasingly evident in all of his work completed in 1888, including his Bedroom at Arles series, Café Terrace at Nightja Starry Night Over the Rhône.


Behind The Famous Story, A Difficult 'Wild Truth'

Jon Krakauer's 1996 book Into the Wild delved into the riveting story of Chris McCandless, a 24-year-old man from an affluent family outside Washington, D.C., who graduated with honors from Emory, then gave away the bulk of his money, burned the rest and severed all ties with his family. After tramping around the country for nearly two years, he headed into the Alaska wilderness in April 1992. His emaciated body was found a little over four months later.

Krakauer's book struck a nerve with readers. But he never fully answered what motivated McCandless' ascetic renunciation, and the book drew scores of letters accusing him of arrogance, ignorance and selfishness.

In a fascinating 2013 followup article in The New Yorker, Krakauer finally confirmed the cause of McCandless' death: a toxic amino acid in wild potato seeds, previously thought to be benign. He hoped that the new findings would squelch some of those accusations.

Now Chris' younger sister, Carine McCandless, 21 at the time of her brother's death, has come out with The Wild Truth, which tells a story as poisonous as wild potato seeds. Her memoir reveals what Chris was running from — and should lay to rest allegations that her brother's behavior was cruel to their parents.

Carine McCandless gets the grim truth out of the way up front in her introduction, with the quick determination of someone tearing off a painful Band-Aid: She and her brother Chris grew up with a volatile, viciously abusive father who made their weak-willed yet hyper-competent mother both his victim and his accomplice.

Carine, who was a valuable source for both Krakauer's book and Sean Penn's movie adaptation, had shared this dark family history with Krakauer back in the early 1990s, though strictly off the record in order to protect her parents "from full exposure in case they could change for the better." (Not surprisingly, they didn't.) And even though it compromised his book, Krakauer honored Carine's restrictions. Instead, he hinted at the truth with repeated allusions to an "overbearing" father, which some readers caught, though many did not.

Related NPR Stories

The Wild Truth opens with several harrowing scenes. After vividly describing one of their father's attacks on her mother, McCandless moves on to the double beatings she and her brother suffered, "forced down, side by side" across his lap. She writes, "The snap of the leather was sharp and quick between our wails. I will never forget craning my neck in search of leniency, only to see the look of sadistic pleasure that lit up my father's eyes and his terrifying smile — like an addict in the climax of his high."

Fortunately, McCandless — while searingly honest — doesn't sustain this level of distressing intensity, or I doubt I would have been able to make it through. What she does do is chronicle Billie and Walt McCandless' miserable wine- and gin-fueled marriage and its lasting repercussions on their children.

In her efforts to present a balanced picture, Carine flags happier times, too — like the camping trips her brother loved. Family photos paint a sunnier picture, though she makes clear that these command performances were part of an elaborate false front.

Billie and Walt's relationship began at Hughes Aircraft, where she was a young secretary and he was her married boss, a rising star electrical engineer. In the next few years, he would father two more children with his wife, Marcia, and two with Billie — Chris and Carine — while brutalizing and lying to both women. When Carine was 1 year old, Marcia finally escaped with her six children. But although Billie repeatedly vowed to leave Walt, raising her children's hopes, she never followed through.

The Wild Truth moves swiftly from Carine's closeness with her brother — invariably pictured hugging her protectively — to a candid (though, not surprisingly, less compelling) account of her lifelong search for unconditional love and self-worth through three marriages, close bonding with her half-siblings, devoted motherhood and owning a successful business. Interestingly, she accepts her beloved brother's abandonment without bitterness, seeing it as an unfortunate casualty of his clean break with their parents.

The Wild Truth is undoubtedly a "courageous book," as Krakauer asserts in his gracious foreword, and Carine McCandless comes across above all as a resilient survivor. It lacks the resonance of great literature (including Into the Wild ), which less focus on her marriages and a deeper exploration of the journalistic ramifications of restricting information, or of the psychology of abusers might have provided.

Mutta The Wild Truth is an important book on two fronts: It sets the record straight about a story that has touched thousands of readers, and it opens up a conversation about hideous domestic violence hidden behind a mask of prosperity and propriety.


The Fascinating Story Behind “Convoy” and the Secret Trucker Lingo

“Convoy” by C.W. McCall is one of the most interesting songs in all of country music because of its defiant, unique story. It is about a fictional group of truckers that organize a protest over Citizen’s Band (CB) radio using their own made up code words. Although the story in the song is fictional, it is inspired by real protests and the CB radio fad.

CB radio was a relatively cheap radio that, unlike amateur radio, could be used by anyone without a license. For these reasons CB radio become incredibly popular in the 1970’s. CB radio caught on the same way social media and online communication does today. People were excited to have a platform that would connect them to strangers all over the nation for practical and personal uses. CB radio was used for everything from small businesses communicating with employees to hobbyists just looking for entertainment.

Trucker drivers also began to using CB radio to communicate, especially after the United States enforced a nationwide 55 mph speed limit during the oil crisis of 1973 . This, among other regulations, angered truckers who then used their CB radios to form convoys. Convoys were groups of truckers that drove together down highways faster than the speed limit because the police couldn’t catch all of them. Convoys would also tell each other where police officers set up speed traps, if there was a roadside emergency, or even block off roads with their trucks in protest. Because police would also listen to the CB radio channels, the trucker drivers developed an elaborate slang including code names called handles to protect their identities. After hearing about this unique dialogue, McCall and songwriter Chip Davis bought a CB radio which inspired them to write “Convoy”. The song is filled with this trucker slang including lyrics like “Ah, breaker one-nine, this here’s the Rubber Duck. You gotta copy on me, Pig Pen, c’mon?”. If you are curious, you can find a list of the slang online to figure out what the lyrics mean.

“Convoy” topped the country and pop charts and was included in Rolling Stone’s 100 Greatest Country Songs of All Time in 2014. After “Convoy” was released, people became obsessed with CB radio and trucker culture. Millions of people in the United States began buying CB radios to join in on the fun and even created their own handles and slang words. Many other songs and movies about truckers were made including an action-packed, fairly successful movie that was also called “Convoy” and was based off of the song. The movie featured none other than Kris Kristofferson as the lead trucker, Rubber Duck.

In 1979 another oil crisis emerged causing another wave of protests, but this time it became violent . Many truckers went on strike and would use CB radio to threaten those who didn’t. Some of the more extreme truckers would even throw rocks or shoot at the trucks of drivers who were not participating in the strike. This violence lead to the decline in popularity of trucker culture, culminating in the murder of a truck driver in 1983.

Despite its unfortunate ending, the rise of trucker culture was a fascinating trend. “Convoy” was instrumental in creating and recording the history of this fad. Although seemingly light and fun, the song has a captivating story about serious political issues and how technology can unite people all over the country.


Mungo Man: The Story Behind The Bones That Forever Changed Australia’s History

This is a story about bones. About what can and can’t be explained by them, and the tales we choose for them to tell. It spans more than 50,000 years, but it begins like it ends, in a remote corner of the red-rubbled Australian Outback some 700 kilometers (435 miles) west of Sydney known as Lake Mungo.

Lake Mungo isn’t actually a lake -- at least not anymore. But up until about 20,000 years ago, this lunar-like landscape of silver-blue saltbush and antagonistic flies was a lush lagoon teeming with fish and waterbirds.

It was an Aboriginal paradise with easy hunting and abundant resources. These early humans shared the land with jumbo-sized kangaroos, mammoth wombats, and emus of a scale that would make Big Bird look like Tweety. But within 6,000 years of the glacial maximum, the rapidly warming climate had turned Lake Mungo salty, then parched. A prehistoric paradise was lost.

We know a lot of this, of course, because of the bones.

“There is a 90 percent chance we’ve got a cremated human right beneath us,” my traditional Paakantji Aboriginal guide Graham Clarke shares as we walk through the sands of time back to the start of Australia’s human history. “See that branch over there,” he adds, pointing to a mangled root that’s collecting a mound of rubble. “That’s a marker for the bones of a giant wombat [known as a Diprotodon].”

“Over here we’ve got a fossilized eucalyptus tree,” he continues. “It’s never-ending because things are constantly appearing and disappearing and you can never keep up with it.”

Massive erosion has left the internal anatomy of Lake Mungo, like many of the dry Willandra Lakes scattered about this UNESCO World Heritage area, exposed at the surface. Every year the lake produces a new crop of exposures as the skin-baking Outback air strips the surface with each gust to reveal a veritable time capsule buried underneath.

Tiny bone fragments tumble like confetti in the wind as Clarke and I walk along the sandy lunette that curves around the lake’s eastern shore. We follow a set of arrow-shaped emu tracks to the top of the lunette’s highest dune where Clarke plops down onto all fours and begins to draw.

“I’m going to teach you a different kind of history,” he says, forming circles in the sand. “I want to show you the other side of the coin, because people always grow up seeing one side and never take the time to see the world from a different perspective.”

Clarke mixes science with dreaming as he describes weather patterns, explains his theories of time and makes his standpoint on evolution abundantly clear: “The 'out of Africa' idea is a joke.”

Then he tells me something his mom told him when he was a kid.

“Archeologists created big words to make themselves sound better and smarter than the rest of us. They made up ideas about history and sold them for profit. But my people have been on this land for thousands of years. I’ve got storylines about my history. What I want to know is what are the Europeans’ storylines?”

It was exactly 40 years ago last week that a geologist named Jim Bowler revealed a set of bones at Lake Mungo that would prove something the Aboriginal people say they knew all along: that they’d been on the Australian continent for an inconceivable length of time.

The going theory among scientists before Bowler stumbled upon “Mungo Man” was that Aboriginals had arrived in Australia from Asia around 20,000 years ago. Mungo Man pushed that date back by at least another 20,000 years, while his ritualistic burial proved that a sophisticated culture had emerged on the far side of the Indian Ocean from Africa much earlier than anyone (except the Aboriginals) could ever have imagined.

Further archeological finds at Lake Mungo point to human occupation of the area as far back as 50,000 years ago, making it one of the world’s most important archeological sites for understanding human evolution and prehistory. But just what exactly its bones mean, who should tell their story, and where the region’s most famous resident should rest in peace remain matters of heated debate 40 years after this curious new actor arrived on Australia’s historical stage.

‘We’re Here Now And We’ve Always Been Here

It was February 1974 and Dr. Bowler was waiting at Mungo Station for the rains to stop so he could return to the site where six years earlier he’d found “Mungo Lady,” Mungo Man’s slightly younger female companion whose bones are notable as evidence of the world’s oldest cremation. The then-professor at Australian National University, or ANU, in Canberra got his chance on the 26th, when the late-afternoon sun shined down like a spotlight on a white bulbous tip emerging from the eroding sands.

Bowler scraped away the dirt to find a fully intact jawbone. It was to be the first glimpse of some of the oldest bones ever discovered outside of Africa.

“I immediately rang my colleagues at ANU and they came out two days later to excavate the remains,” Bowler, now in his 80s, recalls as we sit together on a sofa in his Melbourne apartment. “In the process of that excavation, this amazing articulated expression of tremendous ritual emerged. The body had either been anointed, painted in ochre or ochre had been sprinkled on the grave.

“That was an amazing shock,” he continues. “Nobody had ever imagined that a person of this antiquity in Australia would be of such a sophisticated cultural development.”

Mungo Man emerged at a time when the fight for Aboriginal rights had just picked up steam. Activists quickly integrated the findings into their slogans and made T-shirts saying: “We’ve been here for 40,000 years.” This became one of the mantras in the greater land rights movement of the mid 1970s.

“The Aboriginal people were having a bit of a fight with the scientists on one hand, but on the other they said: ‘Look, these scientists are demonstrating what we’ve been saying all the time. We’ve been telling you that we’re here now and we’ve always been here’,” Bowler recalls.

While Mungo Man dramatically changed the way Australians now view their own history, Bolwer laments that “this has not filtered through to most of the white Australian psyche.”

“Our challenge now is to ensure that the reality of his contribution to both science and the traditional people is made quite explicit.”

A Home For Bones

When Bowler began his work in Lake Mungo, there weren’t any Aboriginal people living there they had all been systematically moved off in the decades prior. Consequently, the bones of Mungo Man and Mungo Lady were removed from the area without the knowledge of its traditional owners.

“When news of these finds hit the press with Mungo Man, some of them were understandably upset,” Bowler recalls. “One Aboriginal Elder said to me: 'You did not find Mungo Lady and Mungo Man they found you.' Which puts the burden back onto me to ensure that their skeletal remains are properly cared for. They have an immense message to deliver. And that message has yet to be delivered.”

Unlike Mungo Lady, Mungo Man was never returned to his traditional homeland. Instead, he remains under lock and key in a box at ANU -- despite the fact that scientists stopped studying him more than a decade ago.

“The bones have been in the care of ANU for 40 years, and 40 years is long enough,” Bowler decries. “The scientific view is that it’s time for those remains to come home to Mungo. And I believe that view is shared almost without reservation by the indigenous people. But ultimately it’s their responsibility.”

Richard Mintern, executive officer of the Willandra Lakes Region World Heritage Area, says the traditional owners of the region have been working with government agency staff and scientists to develop repatriation plans that will facilitate the return of the ancestral remains in a culturally sensitive way.

“Part of this process has included extensive consultation in the development of a Mungo Centre proposal, which could provide a worthy commemoration to Australia’s oldest human if funding can be secured,” he explains. “Ultimately the decision as to what happens with the ancestral remains rests with the traditional owners, and those discussions are continuing.”

Part of the problem, it seems, is that there’s somewhat of a disagreement among the three Aboriginal tribes who claim ownership of the land: the Mutthi Mutthi, the Ngiyampaa and the Paakantji. Jacki Roberts of the New South Wales Office of Environment and Heritage says that while discussions and associated planning are well underway, “it’s still early days.”

There was much speculation in the Australian media that the government and Aboriginal Elders would make a big announcement about the repatriation of the bones on the anniversary Wednesday. But the day came and went like any other without so much as a peep.

The Sands Of Time

Clarke and I watch from a viewpoint atop the lunette as the sun carves a path over the Willandra Lakes, blanketing the late-summer sky in a tangerine haze and heralding the start of a new day for the Outback’s curious nocturnal inhabitants.

The kangaroos spring into action first, then the echidnas scuttle away to forage for insects while the flies disappear to their mysterious nighttime homes. It’s really only in this violet hour that one can begin to imagine what wind-ravished Mungo might have looked like 40,000 to 50,000 years ago when Mungo Man and Mungo Lady called it home.

The indigo sky above morphs into an ocean of stars as Clarke swerves to avoid bounding grey kangaroos along the bumpy road back to the Grand Hotel in Mildura 110 kilometers (70 miles) away. The veteran guide of more than two decades hasn’t stopped yapping since we got in the car, so I ask him a question that’s been on my mind all afternoon.

If this is an archeological site, I say, then what’s to stop would-be grave robbers or souvenir-seeking tourists from nabbing the emerging artifacts?

Clarke explains that visitors are forbidden from stepping off the boardwalks at Mungo unless accompanied by an Aboriginal guide. Yet in this remote pocket of Australia’s arid center, you’d be hard-pressed to find anyone around to stop them.

The Paakantji Aboriginal says he recently buried fake artifacts throughout the lunette in an experiment for La Trobe University. Within two weeks, nearly all of the artificial bones had disappeared.

That they'd disappear is actually what he wanted, though he’d prefer that the bones go back into the earth rather than out of it.

Clarke visits this land perhaps more than anyone else, yet he says he doesn’t tell a soul about new “discoveries.” Sometimes he’ll leave a marker, like the one he’d shown me of the Diprotodon, but mostly he just walks on by and lets the bones return to the sand from which they came.

The thought of loosing such treasured data might horrify an archeologist, but Clarke says he prefers to let Mungo’s myriad bones rest in peace. No analysis. No labels. And no 40 years in a box at a university.

How To Visit Lake Mungo

Sijainti: Mungo National Park is best visited via the quaint riverside city of Mildura about 110 kilometers (70 miles) to the south. You can attempt the largely unsealed road on your own with a sturdy vehicle or hire a guide like Graham Clarke from Harry Nanya Tours if you want to set foot on the lunette.

Where to stay: The Park itself has a small campground, but for more comfort, try the historic Grand Hotel in Mildura.

Where to learn more about Aboriginal history: Melbourne Museum recently opened the spectacular First Peoples exhibit, which provides a great introduction of Aboriginal history from Creation to present day.


Katso video: Kuvan muokkaus Photoshopissa (Tammikuu 2022).